Leonardo Cremonini : Héritage et Échos

Dans le prolongement de l'exposition _Leonardo Cremonini, le regard en miroir,_ présentée à l'espace Richaud et au musée Lambinet à Versailles du 27 mai au 4 octobre 2026, le Carré à la farine accueille une exposition _Leonardo Cremonini : héritage et échos._ Artiste majeur de la seconde moitié du XX siècle, Leonardo Cremonini (19252010) occupe une place singulière dans l'histoire de la peinture figurative.
Formé en Italie puis installé à Paris à partir des années 1950, il développe une œuvre puissante et énigmatique, traversée par des thèmes récurrents l'enfance, l'été, la lumière méditerranéenne, la dialectique intérieur/extérieur et une attention constante à la construction des espaces, aux corps et à la narration visuelle.
Chef de l'atelier de peinture de l'École des Beaux-arts de Paris de 1983 à 1992, Leonardo Cremonini a profondément marqué plusieurs générations d'artistes.
Son enseignement exigeant, fondé sur l'observation, l'ambiguïté poétique des formes et l'exploration des potentialités de la figuration, a façonné un véritable esprit d'atelier.
Ses élèves y trouvaient un espace de liberté où la pensée plastique se construisait dans la continuité d'une tradition réinventée.
L'exposition présentée au Carré à la Farine rend hommage à cet héritage en réunissant des œuvres de certains artistes passés par son enseignement à l'École des Beaux-arts :* Didier Paquignon, dont la matière picturale dense prolonge une réflexion sur le rapport entre figure et présence ;* Édouard Sacaillan, dont les scènes souvent théâtrales interrogent l'absurde et l'humain ;* Olivier de Mazières, dont les paysages sensibles invitent la poésie et à la méditation ;* Anna-Maria Tsakali, dont les œuvres consacrées à la nature prolongent une forme de méditation lumineuse ;* Susanne Hay, seule artiste présente à titre posthume et dont l'œuvre explore la figure et l'intime avec une...